Makoto Fujimura © Alyson LeCroy
藤村真（Makoto Fujimura, 1960 —）
長年以日本畫技法為基礎，結合當代觀念進行創作。他使用天然礦物顏料（如金箔、孔雀石、雲母粉），透過緩慢堆疊與水分控制的塗層，在畫布或和紙上反覆疊加、乾燥、滲透，使色層自然積聚與顯現，形塑出具有深度、透明感與光感的畫面。他的創作節奏緩慢，強調等待與感知的過程，將靜觀默想化為畫面與物質成像。特別是金屬箔（如銀箔）隨著空氣、濕度、光照產生微妙的變化，使作品成為時光的載體。他筆下的光，是潛藏於層與層之間的留白，而畫面上顆粒較大的礦物，亦促使觀者反覆凝視，導引深層的反思。
藤村真將創作視為一種靜默的祈禱，使畫布成為承載情感與精神經驗的場域。他關注破碎、裂縫與沉默的意象，並在其中尋找更新與轉化的可能。他吸收日本「金繼美學」的精神意涵，並將之視為一種信仰行動，主張面對不完美的現狀，以藝術付諸修補與關懷。在系列作品如《Walking on Water》中，他探索人如何在不穩定之中保持信念、在看似不可能中持續前行。這種對於「內在亮度」的探尋，也體現在他對光的處理上——光並非從畫布之外照入，而是從色層深處透出，引導物質按照本身特性綻放出光澤。
他的作品邀請觀者進入一種細緻的凝視狀態，在光與時間的流動中與作品共振，這是一種與觀看者共同完成的祈禱：不喧嘩、不結論，只在塵土未歸之處，留下一道未曾熄滅的亮度。在當代躁動不安的時代裡，藤村的創作不以批判或回應時事為旨，而是轉向更為深層的精神空間，提出一種關於存在、信念與修復的長時間提問。
藤村真出生於美國波士頓，於賓州巴克內爾大學主修動物學與藝術，為他日後創作結合自然細節與精神意涵奠定了基礎。畢業後，他訪問日本，進入東京藝術大學，師承戰後藝術家加山又造，並於其後獲得日本政府文部省獎學金，與村上隆、千住博等人並肩而學。藤村真的創作風格融合東西方美學、結合信仰與文化。他不僅是藝術家，亦是文化思想家與作家，作品在世界各地廣泛展出並國際藝術機構永久收藏，包含東京當代藝術博物館、加州漢庭頓圖書館、橫濱美術館等。
2003−2009年，藤村真受美國總統邀請，擔任國家藝術委員會委員，為藝術政策提供諮詢和建議。他成立IAM Culture Care（International Arts Movement，國際藝術運動）非營利組織，聚合藝術家共同探索藝術、信仰與人性的重要課題。透過教育、對話與實作，重建破碎的文化融合。關注議題涵蓋人道救援、印度貧民窟的救濟與協助等，將藝術的使命延伸至文化和人性的關懷行動。
藤村著有《藝術與信仰》（Art + Faith，2020）、《沈默與美》（Silence and Beauty，2016）、《文化關懷》（Culture Care，2014）等書，為藝術、信仰與文化間創造新的理解路徑，幫助讀者擁抱生命中的不確定與裂痕。他提出「文化需被照護」（culture care）的概念，如同環境需要被照顧，強調透過美的力量來恢復被撕裂的文化與社會圈層，並呼籲人們理解所有的「創造」行動皆具永恆意義。
｜典藏｜
日本，東京，東京國立近代美術館（National Museum of Modern Art, Tokyo）
日本，東京，佐藤美術館（The Sato Museum）
日本，東京，東京藝術大學（Tokyo National University of Fine Arts and Music）
日本，山口縣，山口縣立美術館（Yamaguchi Prefectural Art Museum）
日本，東京，練馬區立美術館（Nerima Art Museum）
日本，千葉縣，龜甲萬株式會社（Kikkoman Corporation）
美國，俄亥俄州，辛辛那提藝術博物館（Cincinnati Art Museum）
美國，密蘇里州，聖路易斯藝術博物館（Saint Louis Art Museum）
美國，賓夕法尼亞州，巴克內爾大學（Bucknell University）
美國，加利福尼亞州，漢庭頓圖書館、美術館與植物園（Huntington Library, Art Museum, and Botanical Gardens）
香港，CNN/時代華納中心，太古坊（Oxford House, CNN/Time Warner Building, Taikoo Place）
日本，東京，玉屋株式會社（Tamaya Corporation）
日本，東京，三美書所收藏，2008年捐贈給東京都現代美術館（Sanbi-Shosho Collection, gifted to Museum of Contemporary Art Tokyo, 2008）
美國，麻薩諸塞州，戈登學院（Gordon College）
美國，康乃狄克州，紐黑文基督長老教會（New Haven Christ Presbyterian Church）
美國，紐約，Shim & Associates P.C.法律事務所（Shim & Associates P.C.）
美國，賓夕法尼亞州，凱恩大學（Cairn University）
以色列，海法，季科京日本美術館（Tikotin Museum of Japanese Art）
｜個展｜
2025，《Transfiguration》，安嫩伯格表演藝術中心，賓夕法尼亞大學，費城，賓夕法尼亞州，美國
2024，《Mysterion》，格林維爾第一長老會藝廊，南卡羅萊納州，美國
2023，《ARC Conference》，ARC Conference，倫敦，英國
2023，《My Bright Abyss: Paintings & Prints》，Bradford Gallery，田納西州，美國
2023，《Fearfully and Wonderfully Made》，Redeemer University Art Gallery，安大略省，加拿大
2022，《New Vista – A Theology of Making 新遠景：製造神學系列》，普林斯頓神學院，普林斯頓，美國
2021，《Re-membrance》，High Line Nine畫廊，紐約，美國
2021，《Candid in May》，Morpeth Gallery，霍普威爾，美國
2019，《Sea Beyond》，Waterfall Mansion & Gallery，紐約，美國
2019，《Song of Songs 歌中之歌》，Artrue正藝美學，台北，台灣
2018，《The Beauty of Silence 寂靜之美》，季科京日本美術館，海法，以色列
2016，《November Flowers》，Sukiwa Gallery，東京，日本
2016，《Silence and Beauty 寂靜・美》，Waterfall Mansion畫廊，紐約，美國
2015，《Golden Sea 黃金海》，Ahmanson Gallery，加州，美國
2015，《A Glimpse of Splendor 絢麗一瞥》，Artrue正藝美學，台北，台灣
2015，《Fire and Water》，Artrue正藝美學與Galerie Huit，香港
2015，《Aroma 芳香》，Artrue正藝美學，台北，台灣
｜美術館展｜
2025，《塵與金：藤村真、道川省三》，金馬賓館當代美術館，高雄，台灣
2024，《Water Flames 水焰》， 魏斯曼美術館，佩珀代因大學， 加利福尼亞州，美國
2023，《A Gaze Traverses Time and Space: Dialogue between Makoto Fujimura and Chinese Ancient Porcelain 跨越時空的凝視：藤村真繪畫對話中國古瓷》，C3M北外灘藝術館，上海，中國
2023，《Shin Japanese Painting: Revolutionary Nihonga 新日本畫：革命性的日本畫》，POLA美術館，神奈川縣，日本
2023，《Water Flames and Walking on Water 水焰與行在水面上》，Oak Hill & the Martha Berry Museum，Berry College，喬治亞州，美國
2023，《Contemporary Nihonga 當代日本畫》，平塚市美術館，平塚市，神奈川縣，日本
2020，《George Rouault and Japan: A Shared Spirit and Sense of Art 喬治魯奧與日本：共同的藝術精神與感知》，松下電器博物館，東京，日本
2019，《Silence and Beauty Retrospective 寂靜之美回顧展》，剛薩加大學Jundt Museum，華盛頓州，美國
2018，《Beauty of Silence Retrospective 寂靜之美回顧展》，季科京日本美術館，海法，以色列
2016，《A New Year’s Exhibit 新年展》，伊勢丹美術館，新潟，日本
2011，《On Eagles’ Wings: The King James Bible Turns 400》，MOBIA (Museum of Biblical Art，紐約，美國
光之篇章 2025.09.28 – 2026.04.06
力之篇章 2026.04.15 – 2026.08.30