影片旁白:尚.克勞德.沃特斯 (Jean Claude Wouters)
「為了不著痕跡,當你表演時,你應當,運用你的全身,如一場烽火。」
我是尚・克勞德・沃特斯,生於比利時,在古歐洲,泛指古代尼德蘭南部地區的法蘭德斯,是「佛蘭芒原始繪畫流派」藝術家崛起的土地。
當我還是個孩子,他們的繪畫無所不在,在學校走廊的海報上,在火車站,甚至在郵票上。我心深受“la Vierge à l’Enfant” 畫作中聖母瑪利亞的臉龐所觸動。當我年紀還小時,每逢假期,我們常去「北海」的海濱。
大人們告訴我,如果我望向遠方,很遠的遠方,我會看見一條線,那是地平線,海與天空的盡頭。因此每天傍晚,我坐著,面對大海,用盡全力尋找那條線,卻始終找不著。我開始生氣,像個五歲的孩子般,因為摸不著頭緒而生氣。
兩年後,我決定放棄,讓感官自然流動,於是,我看見天空在水裡流動,而大海漸漸消失在天空裡。
"它"是一個整體,而我是其中的一部分。"它"和我之間沒有區別,而我正在經歷"它"。
我被這種神聖與靈性,所震撼。正是這個時刻,年僅七歲的我,成為了一位藝術家。
十二歲時,我報名了素描與繪畫學院。素描最棒與最特別的地方,在於你必須走出自我,感受你所描繪事物的本質,成為你所描繪的事物。
十四歲時,我認為,成為一位電影導演將使我更有成就感,影像、顏色、聲音、肌理、剪輯。但當時沒有給青少年就讀的電影學校,因此命運將我帶往一所舞蹈學校。我在那學會芭蕾、現代舞、讀譜、唱歌、表演,就像素描一樣。
表演最棒的部分在於,你必須成為你所扮演的角色,更棒的是,從中找到你所擁有這個角色的特質。之後,我前往布魯塞爾的Mudra學校,這是法國編舞家莫里斯・貝嘉為各種職業表演者所創辦的學校,學員來自世界各地。離開Mudra學校,我前往日本,帶著莫里斯・貝嘉寫給三宅一生的一封介紹信。
「西方舞蹈,從腳步穩定地放置在地面上開始;而舞踏,則始於一場舞蹈,在那之中,舞者徒勞地尋找自己的雙腳。」—土方巽
在日本,我拍攝實驗電影、表演。離開日本前往義大利,我在那裡跳了一年半的舞。再離開義大利前往巴黎,成為一位電影導演。這些年來所有時光,在這些國家中,無論什麼年紀,我沒有停止過繪畫。
在巴黎,作為一位電影導演,我的專長是拍攝女人,以一種簡單優雅的方式。我很幸運能拍攝幾部影片,為化妝品牌蘭蔻,拍攝伊莎貝拉・羅賽里尼看著她的臉,從攝影鏡頭,並在剪輯室裡一再重複地觀看,我再次感受到,那澎湃的、令人屏息的情感,是我曾有過的,在年僅七歲時,在北海的海濱。而這就是肖像畫創作開始的地方。
「在寂靜中,
運用攝影如一位畫家,
行事思考如一位舞者,
飄浮如雲,
流動如水,
生命教會我舞蹈,
於是我跟隨生命的流動。」
—尚・克勞德・沃特斯,2022
《尚・克勞德・沃特斯:留白之光》
展覽期間|2022.11.23 - 2023.09.03
展出地點|永添藝術金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Cetre
策展人|邵雅曼 Yaman Shao、哲羅姆.努泰 Jérôme Neutres
策畫團隊|ALIEN Art 永添藝術
特別感謝|御盟集團 YUIMOM Group
英國畫家威廉‧透納的天空畫作。Turner’s Skies Drawing.
英國畫家威廉‧透納的天空畫作。Turner’s Skies Drawing.