❝ 畫作就是它自己的傾訴者,既非抽象、亦非具象。 ❞
—尚・克勞德・沃特斯
論及作品名稱的數字,藝術家尚・克勞德・沃特斯告訴我們,一直到開始公開展出前,他的作品都是沒有名字的狀態,藝術家認為每一幅作品都是獨立的靈魂,透過表象或底蘊訴說著自己的故事。而後,為了方便討論以及溝通,作品的名字因此誕生。
關於攝影作品,沃特斯首先以拍攝主題命名,並於後加上兩種數字,這些數字不是單純的編號、也不是年份,而是根據藝術家製作影像的技術與流程,每件作品因使用不同廠牌的底片、卷軸數目、尺寸、以及藝術家重複拍攝的次數而獨特。沃特斯打趣地說道,因為他的攝影作品大多為獨版,為了避免日後更為年邁時遺忘,以這樣的方式記錄下來,這是屬於作品的摩斯密碼。
本次展覽之繪畫作品,為沃特斯自2016年開始的創作系列,他反覆地在同一張畫布上繪畫、清洗,直到真正落成的那天,我們所見的數字名稱,即是經歷了無數次創作、清洗、甚至更換畫布,最終完成創作的次數。您可能會疑問,完成的標準是什麼呢?而答案終將回歸畫作本身。
《尚・克勞德・沃特斯:留白之光》
展覽期間|2022.11.23 - 2023.09.03
展出地點|永添藝術 ‧ 金馬賓館當代美術館 ALIEN Art Cetre
策展人|邵雅曼 Yaman Shao、哲羅姆.努泰 Jérôme Neutres
策畫團隊|ALIEN Art 永添藝術
特別感謝|御盟集團 YUIMOM Group
NohoModern Gallery L.A., 2003 Courtesy of the artist.
Marunouchi Gallery tokyo, 2009. Courtesy of the artist.
NohoModern Gallery L.A., 2003 Courtesy of the artist.
Marunouchi Gallery tokyo, 2009. Courtesy of the artist.